{"id":4329,"date":"2019-05-10T16:06:50","date_gmt":"2019-05-10T14:06:50","guid":{"rendered":"https:\/\/www1.af-kulturstiftung.de\/?page_id=4329"},"modified":"2022-07-23T23:48:44","modified_gmt":"2022-07-23T21:48:44","slug":"kunstpreis-2018-nadira-husain","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.af-kulturstiftung.de\/wordpress\/kunstpreis-2018-nadira-husain\/","title":{"rendered":"KUNSTPREIS 2018"},"content":{"rendered":"

WERK.STOFF Preis f\u00fcr Malerei 2018 <\/span><\/h4>\n
geht an die K\u00fcnstlerin Nadira Husain<\/span><\/h6>\n

Wir begl\u00fcckw\u00fcnschen Nadira Husain als erste Preistr\u00e4gerin des WERK.STOFF Preis f\u00fcr Malerei, verliehen von der Andreas Felger Kulturstiftung in Kooperation mit dem Heidelberger Kunstverein!<\/span><\/p>\n

Nadira Husain, Sie „erheben mit Ihrer Kunst Einspruch gegen die Dominanz des Trennenden und betonen das Verbindende; Sie erheben Einspruch gegen androzentrische Machtanspr\u00fcche und betonen die Kraft des Weiblichen; Sie bringen in Ihren Bildern das Verbindende von Mensch und Natur zum Ausdruck und nicht die Entfremdung. Das macht Ihre Kunst im besten Sinne des Wortes ‚romantisch“<\/em> (Thomas Broch, Rede zur Verleihung von WERK.STOFF Preis f\u00fcr Malerei an Nadira Husain am 11.11. 2018 im Heidelberger Kunstvereins).<\/span><\/p>\n

Auch wer nicht um die kulturellen Wurzeln der Berliner K\u00fcnstlerin in Indien und Frankreich wei\u00df, sieht sie ihren Werken an. Ihr Gebrauch gef\u00e4rbter und gewebter Stoffe, die ihre au\u00dfereurop\u00e4ische handwerkliche Herkunft bezeugen, er\u00f6ffnet einen haptischen Zugang zum Bild (und zum Sehen) und setzt auf der Ebene des Materials ein Zeichen gegen den Illusionismus einer Malerei auf wei\u00df grundierter Leinwand. Mit den Mitteln der Komposition schreibt sie dieses Vorgehen fort: In der Tradition des allover <\/em>abstrakter Malerei im Nordamerika der 1960er Jahre ebenso wie textiler Musterungen behandelt die K\u00fcnstlerin den Bildraum in allen Teilen gleich \u2013 ohne perspektivische Zuspitzung und mit weitgehendem Verzicht auf eine hierarchisierende Aufteilung des Bildraums. Die Gleichbehandlung aller Bereiche der Bildfl\u00e4che, seien sie am Rand, mittig oder entlang der Linien proportionaler Aufteilungen des goldenen Schnitts lokalisiert, spricht von einer demokratischen Grundhaltung der K\u00fcnstlerin gegen\u00fcber dem Bildtr\u00e4ger ebenso wie gegen\u00fcber der Welt der Figuren, die er zeigt.<\/span><\/p>\n

Und diese Figuren entstammen vielen Sprachen: altindischer G\u00f6tter- und Heldenepen, Volkskunst europ\u00e4ischer L\u00e4nder, Comic-Figuren einer globalen Welt schlie\u00dflich die unterschiedlichsten Verarbeitungen der Ornamente und Muster von Textilien. Mit Leichtigkeit, so scheint es, navigiert die K\u00fcnstlerin zwischen den (Bild-)Welten, die sich einerseits mit \u00e4sthetischem Wohlgefallen betrachten lassen, andererseits aber hohe Anspr\u00fcche an die Rezipienten stellen, wenn sie es genauer wissen wollen, auf welche Traditionen Husain sich bezieht und mit welchen Konnotationen sie dieselben weiterf\u00fchrt. Es ist auch diese Komplexit\u00e4t und Herkunftstiefe der Figuren- und Ornament-Landschaften und das Flie\u00dfende, Freie ihrer \u00e4sthetischen Form, die die Auswahl Nadira Husains f\u00fcr den \u201eWerkStoff. Preis f\u00fcr Malerei\u201c begr\u00fcndeten.<\/span><\/p>\n

Weitere Informationen zur K\u00fcnstlerin und ihrem Werk finden sie unter den folgenden Links:<\/span><\/p>\n

Bis 2.10.2022 im Museum K\u00fcnstlerkolonie <\/a><\/span><\/p>\n

Nadira Husain im Heidelberger Kunstverein <\/a><\/span><\/p>\n

Nadira Husain at psm gallery<\/a><\/span><\/p>\n

Nadira Husain at Tobias Naehring Gallery<\/a><\/span><\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>

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